31 Minutos tendrá un concierto IRREPETIBLE

El noticiero más veraz, serio y prestigioso de la televisión chilena, 31 Minutos, llevarán su peculiar humor y chispa al mundo digital del streaming en un show que promete ser IRREPETIBLE y donde presentarán su espectáculo Yo Nunca Vi Televisión.

La cita para ver en vivo y a todo color a Tulio Triviño, Juan Carlos Bodoque, Calcetín con Rombos Man, Juanin Juan Harry, Policarpo Avendaño, Patana Tufillo y más, será el próximo domingo, 13 de diciembre, a las 16:00 horas, a través de la plataforma Ticketmaster Live.

Yo Nunca Vi Televisión” está centrado en torno al programa de TV donde Tulio va a tener que decir una noticia muy importante. Probablemente, la más significativa que ha dado en su vida y eso lo tiene muy impactado”, comentó en entrevista Pedro Peirano, uno de los pilares y creadores de 31 Minutos.

Con este show, 31 Minutos presentará un espectáculo digno de admirarse, donde la agrupación chilena que mezcla títeres y músicos divertirá a toda la familia, crearán sonrisas, carcajadas y sobre todo se ganarán más el corazón de su fiel público mexicano.

Todo está listo para que sus fervientes fans mexicanos enloquezcan con las peripecias de los personajes de 31 Minutos en un show IRREPETIBLE. Esto sucederá el próximo domingo, 13 de diciembre, a las 16:00 horas, a través de la plataforma Ticketmaster Live. Los accesos estarán a la venta a partir del jueves, 12 de noviembre, a las 12:00 horas.

The Hives llegará de los escenarios a tu casa con su concierto IRREPETIBLE

The Hives llegará hasta tu casa el 12 de diciembre a través de Ticketmaster Live con su concierto digital en el que interpretarán algunos de sus más exitosos temas como “Hate to Say I Told You So”, “Walk Idiot Walk” y “Tick Tick Boom”.

Recordemos que hace un año habían visitado la Ciudad de México para presentarse en El Plaza Condesa y este año tenían previsto presentarse en Tecate Pal’ Norte y el Corona Capital Guadalajara, sin embargo, el coronavirus llego una semana antes de que eso sucediera.

La banda también conocida como los chicos de blanco y negro ofrecerán en este show online lo mejor de su repertorio musical en un concierto como los conocemos y los ha caracterizado durante estos años dentro de la industria musical, directos, fuertes, contundentes y energéticos.

Sin duda, una de las bandas más importantes del rock garage sueco es The Hives. El explosivo quinteto, conformado por Almqvist, Nicholaus Arson, Vigilante Carlstroem, Dr. Matt Destruction y Chris Dangerous.

Cinco álbumes de estudio los respaldan. Su primer material Barely Legal fue el preludio que definió el sonido estremecedor que los caracterizó, provocando una avalancha de éxitos y un sinfín de premios y reconocimientos en Europa y Estados Unidos. En el nuevo milenio, Veni Vidi Vicious despertó la euforia entre los fans y se convirtió en uno de los 100 mejores álbumes de la década según la revista Rolling Stone. Después siguieron, Tyrannosaurus Hive y The Black and White Album.

En 2012, Lex Hives rompió con cualquier expectativa. Éste fue el primer material que produjeron bajo el sello de su disquera. Como en los discos anteriores, esta producción retomó el ritmo pop rock de la agrupación, pero con una dosis más explosiva en su música y en sus letras.

Una de las bandas más esperadas y queridas por el público mexicano, The Hives, ofrecerá un show energético y poderosamente IRREPETIBLE. Esto sucederá el próximo sábado, 12 de diciembre, a las 20:30 horas, a través de Ticketmaster Live.  

Los boletos ya están a la venta y los puedes adquirir en Ticketmaster con un costo de:

  • Precio General $275
  • Precio Citibanamex $192

Aéreo regresa con una nueva versión de “Intentaré”

La banda de rock chilena Aéreo regresó a la escena musical luego de tres años de receso con todos los integrantes originales y el estreno de la nueva versión de su sencillo ‘Intentaré’, el cual viene acompañado de un video musical el cual sirve como preámbulo de lo que será su nuevo álbum que lanzarán el próximo año.

La recordada banda chilena de rock/pop Aéreo, tras un receso desde 2017, vuelve a la escena musical junto a su formación original con el estreno del vídeo de uno de sus más recordados sencillos titulado “Intentaré”, grabado en una sesión realizada en octubre de este año, en sus estudios ubicados en Santiago. La canción fue publicada inicialmente en 2007, siendo parte de su disco “Verde”.

Aéreo actualmente está compuesto por Alejandro Parra desde su fundación en 2002, Alexander y Teddy Tardone en bajo y guitarra respectivamente, y Javier Rodríguez en batería, quienes se reunieron tras una larga espera.

El conjunto chileno, junto con el nuevo lanzamiento musical, presenta una nueva página web y un renovado material audiovisual, comprendiendo la producción de un próximo disco que podría ver la luz en 2021, trabajando en conjunto a Sello Árbol. Este sería el tercer registro discográfico tras el primer EP “Sidfrid” (2005) y “Verde” (2007).

Puedes escuchar “Intentaré” y toda la música de Aéreo en Spotify, Apple Music, Deezer, Youtube Music y en tu plataforma de música favorita.

Vesica Piscis ilumina diciembre con su nuevo tema “Luces”

El duo Vesica Piscis cierra el año con “Luces”, un nuevo sencillo que forma parte de la promoción de lo que será Cometa, su próximo álbum.

Este tema fue grabado en los estudios del SAE Institute de la CDMX por Ángel Prisciliano (APO), con baterías de Ricardo Gallardo (PICHÓN), fue mezclada en el Toy Factory de los estudios Panoram por David Francis O’Gorman y masterizada por Erick Urbina en Resomastering.

Puedes escucharla dando click en la imagen

La vida tan rápida, demandante y agitada de la ciudad nos hizo componer “Luces”. La cual habla de querer conectar y profundizar con lo real a pesar de estar rodeado de tantas construcciones artificiales y de un estilo de vida imparable. Buscamos tener en esta canción un sonido más rockero, con guitarras y baterías más presentes. Explora la necesidad de querer tener más contacto natural y del distanciamiento que ha generado el mundo digital. Es una brecha que cada vez es más grande y que ha incrementado con la situación que vivimos hoy en día, haciendo más evidente la lucha que debemos perseguir por la libertad humana“.

– Vesica Piscis

¿Quienes son Vesica Piscis?

Es un dúo musical de dreampop conformado por Cristina y Ricardo, quienes hicieron su debut musical como banda en el 2017 con su primer disco homónimo.

Después de haber participado en el primer compilado de Discos Panoram, Radar vol. 1, este 2020 se incorporan al sello discográfico, con quienes lanzarán su próximo álbum Cometa.

Han grabado y producido desde los estudios del SAE Institute de la Ciudad de México, así como en Toy Factory de Panoram Studios.

Sus influencias musicales son el dreampop, shoegaze y la música electrónica; obteniendo su sonido por medio del uso de sintetizadores, cajas de ritmo, guitarras y voces etéreas.

Han abierto conciertos de Zoé y Juan Son, se han presentado en foros como: Teatro Metropolitano de la Ciudad de Querétaro, Cine Tonalá (CDMX), Departamento, Bajo Circuito, Pata Negra, La Glotonería, Wicklow, Dorado Club, Caradura, entre otros. También han participado en festivales en la CDMX, Estado de México y Querétaro.

Beyoncé lidera las nominaciones de la entrega 63 de los Grammys – Lista Completa de Nominados

La Academia de Grabación de Estados Unidos dio a conocer la lista completa de los nominados a la 63 edición de los premios Grammy en las categorías principales y de música latina, siendo Beyoncé la cantante con más nominaciones, compitiendo por nueve premios diferentes, por lo que se convirtió en la artista femenina con más reconocimientos a lo largo de la historia de esta premiación.

La misma Academia dio a conocer las ternas de las diferentes categorías y cuyos ganadores se conocerán en la ceremonia que se llevará a cabo el próximo 31 de enero en Los Ángeles.

Los nominados son:

Álbum del año:

  • “Folklore” de Taylor Swift
  • “Future Nostalgia” de Dua Lipa
  • “Hollywood’s Bleeding” de Post Malone
  • Everyday Life” de Coldplay
  • “Chilombo” de Jhené Aiko
  • “Black Pumas (Deluxe Edition)” de Black Pumas
  • “Djesse Vol. 3” de Jacob Collier
  • “Women In Music Pt. III” de HAIM

Grabación Del Año

  • “Black Parade” de Beyoncé
  • “Savage” de Megan Thee Stallion con Beyoncé
  • “Everything I Wanted” de Billie Eilish
  • “Don’t Start Now” de Dua Lipa
  • “Circles” de Post Malone
  • “Say So” de Doja Cat
  • “Colors” de Black Pumas
  • “Rockstar” de DaBaby con Roddy Ricch

Canción del año (Premio a los Compositores)

  • “Black Parade” de Beyoncé, Jay-Z, Derek Dixie, Denisia Andrews, Stephen Bray, Brittany Coney, Akil King, Kim “Kaydence” Krysiuk y Rickie “Caso” Tice
  • “The Box” de Roddy Ricch y Samuel Gloade
  • “Cardigan” de Taylor Swift y Aaron Dessner
  • “Circles” de Post Malone, Louis Bell, Adam Feeney, Kaan Gunesberk y Billy Walsh
  • “Don’t Start Now” de Dua Lipa, Caroline Ailin, Ian Kirkpatrick y Emily Warren
  • “Everything I Wanted” de Billie Eilish y Finneas
  • “I Can’t Breathe” de H.E.R., Dernst Emile II y Tiara Thomas
  • “If the World Was Ending” de Julia Michaels y JP Saxe.

Mejor Artista Nuevo

  • Ingrid Andress
  • Phoebe Bridgers
  • Chika
  • Noah Cyrus
  • D Smoke
  • Doja Cat
  • Kaytranada
  • Megan Thee Stallion.

Mejor Interpretación Pop Solista

  • “Yummy” de Justin Bieber
  • “Say So” de Doja Cat
  • “Everything I Wanted” de Billie Eilish
  • “Don’t Start Now” de Dua Lipa
  • “Watermelon Sugar” de Harry Styles
  • “Cardigan” de Taylor Swift

Mejor Interpretación Pop Dúo / Grupo

  • “UN DIA (ONE DAY)” de J Balvin, Dua Lipa, Bad Bunny y Tainy
  • “Intentions” de Justin Bieber con Quavo
  • “Dynamite” de BTS
  • “Rain on Me” de Lady Gaga con Ariana Grande
  • “Exile” de Taylor Swift con Bon Iver

Mejor Álbum Pop Vocal

  • “Changes” de Justin Bieber
  • “Chromatica” de Lady Gaga
  • “Future Nostalgia” de Dua Lipa
  • “Fine Line” de Harry Styles
  • “Folklore” de Taylor Swift.

Mejor Álbum Pop Tradicional

  • “Blue Umbrella” de Burt Bacharach y Daniel Tashian
  • “True Love: A Celebration of Cole Porter” de Harry Connick, Jr.
  • “American Standard” de James Taylor
  • “Unfollow the Rules” – Rufus Wainwright “Judy” de Renée Zellweger

Mejor Álbum Dance/Electrónico

  • “Kick I” de Arca
  • “Planet’s Mad” de Baauer
  • “Energy” de Disclosure
  • “Bubba” de Kaytranada
  • “Good Faith” de Madeon

Mejor Álbum de Rock

  • “A Hero’s Death” de Fontaines D.C.
  • “Kiwanuka” de Michael Kiwanuka
  • “Daylight” de Grace Potter
  • “Sound & Fury” de Sturgill Simpson
  • “The New Abnormal” de The Strokes

Mejor Álbum de Música Alternativa

  • “Fetch the Bolt Cutters” de Fiona Apple
  • “Hyperspace” de Beck
  • “Punisher” de Phoebe Bridgers
  • “Jaime” de Brittany Howard
  • “The Slow Rush” de Tame Impala

Mejor Álbum de R&B Progresivo

  • “Chilombo” de Jhené Aiko
  • “Ungodly Hour” de Chloe x Halle
  • “Free Nationals” de Free Nationals
  • “F— Yo Feelings” de Robert Glasper
  • “It Is What It Is” de Thundercat

Mejor Álbum de R&B

  • “Happy 2 Be Here” de Ant Clemons
  • “Take Time” de Giveon
  • “To Feel Loved” de Luke James
  • “Bigger Love” de John Legend
  • “All Rise” de Gregory Porter

Mejor Álbum de Rap

  • “Black Habits” de D Smoke
  • “Alfredo” de Freddie Gibbs and The Alchemist
  • “A Written Testimony” de Jay Electronica
  • “King’s Disease” de Nas
  • “The Allegory” de Royce Da 5′9″.

Mejor Álbum Country

  • “Lady Like” de Ingrid Andress
  • “Your Life Is a Record” de Brandy Clark
  • “Wildcard” de Miranda Lambert
  • “Nightfall” de Little Big Town
  • “Never Will” de Ashley McBryde

Mejor Álbum de Jazz Vocal

  • “ONA” de Thana Alexa
  • “Secrets Are the Best Stories” de Kurt Elling con Danilo Pérez
  • “Modern Ancestors” de Carmen Lundy
  • “Holy Room: Live at Alte Oper” de Somi con Frankfurt Radio Big Band
  • “What’s the Hurry” de Kenny Washington

Mejor Álbum de Jazz Instrumental

  • “On the Tender Spot of Every Calloused Moment” de Ambrose Akinmusire
  • “Waiting Game” de Terri Lyne Carrington y Social Science
  • “Happening: Live at the Village Vanguard” de Gerald Clayton
  • “Trilogy 2” de Chick Corea, Christian McBride y Brian Blade
  • “RoundAgain” de Redman Mehldau McBride Blade

Mejor Álbum de Jazz Latino

  • “Tradiciones” de Afro-Peruvian Jazz Orchestra
  • “Four Questions” de Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra
  • “City of Dreams” de Chico Pinheiro
  • “Viento y tiempo – Live at Blue Note Tokyo” de Gonzalo Rubalcaba & Aymée Nuviola
  • “Trane’s Delight” de Poncho Sánchez.

Mejor Álbum Góspel

  • “2econd Wind: Ready” de Anthony Brown & group therAPy
  • “My Tribute” de Myron Butler
  • “Choirmaster” de Ricky Dillard
  • “Gospel According to PJ” de PJ Morton
  • “Kierra” de Kierra Sheard

Mejor Álbum de Música Cristiana

  • “Run to the Father” de Cody Carnes
  • “All of My Best Friends” de Hillsong Young & Free
  • “Holy Water” de We the Kingdom
  • “Citizen of Heaven” de Tauren Wells
  • “Jesus Is King” de Kanye West

Mejor Álbum Pop o Urbano Latino

  • “YHLQMDLG” de Bad Bunny
  • “Por primera vez” de Camilo
  • “Mesa para dos” de Kany García
  • “Pausa” de Ricky Martin
  • “3:33” de Debi Nova

Mejor Álbum de Rock o Alternativo Latino

  • “Aura” de Bajofondo
  • “Monstruo” de Cami
  • “Sobrevolando” de Cultura Profética
  • “La conquista del espacio” de Fito Páez
  • “Miss Colombia” de Lido Pimienta

Mejor Álbum de Música Regional Mexicana (Incluyendo Tejana)

  • “Hecho en México” de Alejandro Fernández
  • “La serenata” de Lupita Infante
  • “Un canto por México, Vol. 1” de Natalia Lafourcade
  • “Bailando sones y huapangos con Mariachi Sol de México de José Hernández” de Mariachi Sol de México de José Hernández

Mejor Álbum Latino Tropical

  • “Mi tumbao” de José Alberto “El Ruiseñor”
  • “Infinito” de Edwin Bonilla
  • “Sigo cantando al amor (Deluxe)” de Jorge Celedón & Sergio Luis
  • “4.40” de Grupo Niche
  • “Memorias de Navidad” de Víctor Manuelle

Mejor Álbum de Reggae

  • “Upside Down 2020” de Buju Banton
  • “Higher Place” de Skip Marley
  • “It All Comes Back to Love” de Maxi Priest
  • “Got to Be Tough” de Toots and The Maytals
  • “One World” de The Wailers

Mejor Álbum Hablado

  • “Acid for the Children: A Memoir” de Flea
  • “Alex Trebek — The Answer Is…” de Ken Jennings
  • “Blowout: Corrupted Democracy, Rogue State Russia, and the Richest, Most Destructive Industry on Earth” de Rachel Maddow
  • “Catch and Kill” de Ronan Farrow
  • “Charlotte’s Web (E.B. White)” de Meryl Streep (y todo el elenco)

Mejor Álbum de Comedia

  • “Black Mitzvah” de Tiffany Haddish
  • “I Love Everything” de Patton Oswalt
  • “The Pale Tourist” de Jim Gaffigan
  • “Paper Tiger” de Bill Burr
  • “23 Hours to Kill” de Jerry Seinfeld

Mejor Banda Sonora Compilada Para Medios Audiovisuales

  • “A Beautiful Day in the Neighborhood”
  • “Bill & Ted Face the Music”
  • “Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga”
  • “Frozen 2”
  • “Jojo Rabbit”

Mejor Banda Sonora para Medios Audiovisuales

  • “Ad Astra” de Max Richter
  • “Becoming” de Kamasi Washington
  • “Joker” de Hildur Guðnadóttir
  • “1917” de Thomas Newman
  • “Star Wars: The Rise of Skywalker” de John Williams

Productor del Año, no clásico

  • Jack Antonoff
  • Dan Auerbach
  • Dave Cobb
  • Flying Lotus
  • Andrew Watt

Mejor Video Musical

  • “Brown Skin Girl” de Beyoncé
  • “Life Is Good” de Future con Drake
  • “Lockdown” de Anderson Paak
  • “Adore You” de Harry Styles
  • “Goliath” de Woodkid

Mejor Video Musical Versión Larga

  • “Beastie Boys Story” de Beastie Boys
  • “Black Is King” de Beyoncé
  • “We Are Freestyle Love Supreme” de Freestyle Love Supreme (inclyendo a Lin-Manuel Miranda)
  • “Linda Ronstadt: The Sound of My Voice” de Linda Ronstadt

La Semana De Las Juventudes será virtual este año

Dadas las condiciones internacionales por el COVID-19, este año, el Instituto de la Juventud de la Ciudad de México, optó por realizar su tradicional ‘Semana de las Juventudes’ de manera digital.

Con motivo de la Semana de las Juventudes 2020, del 23 al 29 de noviembre, el INJUVE de la Ciudad de México realizará diversas actividades, que por primera vez se transmitirán sólo a través de las redes sociales.

“La pandemia impide concentraciones masivas, pero eso no significa que dejemos de celebrar, así que gracias a las redes sociales, pero sobre todo al talento de quienes conforman el programa ‘Los Jóvenes Unen al Barrio’, esta edición será posible”

– Beatriz Adriana Olivares Pinal, directora general del INJUVE

Además señaló que la Semana de las Juventudes será un espacio diverso y pluricultural, sin criminalización ni discriminación que comprenderá foros, webinars, música, danza, teatro, entra otras actividades culturales y artísticas.

El lunes, desde el mediodía se presentarán videos realizados por la Brigada Skate en los cuales ofrecerán diversos consejos sobre esta disciplina. A las 5 de la tarde, se realizará el foro denominado “Juventud y deporte”, en el cual deportistas de alto rendimiento hablarán del impacto del COVID-19 en esta práctica. A las 17:30 horas, se realizará el foro “Jóvenes al volante”, donde se hablará de medidas de seguridad al conducir.

El martes está dedicado a la cultura y las artes, la Brigada Expresarte presentará material del Ensamble Xochicentli, con piezas musicales. Más tarde, la compañía de teatro Raza Cósmica hará una demostración del talento de sus integrantes con “La piña y la pera”. A las 5 de la tarde, tendrá lugar el foro “Jóvenes en el periodismo”, donde hablarán del ejercicio de su profesión durante esta pandemia.

El miércoles a las 16:00 horas, en el marco del Día Internacional de la Eliminación de las Violencias hacia la Mujer, tendrá lugar el foro “Contra la violencia todas las voces”. A las 17:30 horas, la Brigada Cogiendo Educación Sexual impartirá el foro “Sexo y drogas, una combinación peligrosa”. Por la noche, un grupo de Drag Queens hará un recorrido virtual por el Museo de la Ciudad de México.

El jueves incluyente, a las 20:00 horas, la Brigada Inclúyeme ofrecerá un concierto en Lengua de Señas Mexicana (LSM) y presentará éxitos de la década de los 90; previo a ello, a las 17:00 horas, las y los psicólogos de los Núcleos Urbanos de Bienestar Emocional (NUBE) llevarán a cabo el foro “Pornovenganza y sextorsión”.

El viernes a las 15:00 horas, se desarrollará el foro “Dame chance”, sobre procesos de reinserción en adolescentes, a cargo del Enlace de Reinserción del Instituto. Después tendrán lugar dos webinars, “Secuelas después del COVID-19”, a las 17:00 horas, a cargo de la Brigada Cuídate; y “El Derecho a la ciudad”, a las 18:30 horas, por parte de la Brigada de Derechos Humanos.

El sábado a las 15:00 horas, llega el ritmo del K-pop con un foro y un perfomance, coordinado por la Brigada Museos de tu Ciudad. A las 17:00 horas, la charla “Culturas Juveniles Contemporáneas”, a cargo de la Brigada Redefinir trayectorias; y para cerrar, el foro “Historia de la música tecno”, así como una presentación musical en vivo.

Para más información de las actividades y la cartelera de la Semana de las Juventudes, consulte la página web del INJUVE y sus redes sociales

Imagen cortesía de INJUVE

Consue descubre sus propios colores en el videoclip de su sencillo debut “No Soy la Misma de Ayer”

La cantante chilena Consue, radicada en Australia ha publicado el videoclip para su sencillo debut “No Soy la Misma de Ayer“, una realización audiovisual que refleja el proceso de superar nuestros miedos e inseguridades, representados por los trazos de pintura en su piel.

En su video, Consue muestra la conexión íntima que tiene con la historia de la canción, que retrata su camino recorrido para poder cumplir sus sueños, venciendo inseguridades y miedos. Dentro del video, vemos a la artista descubriendo sus propios colores, utilizándolos para creer en sí misma y atreverse a seguir su gran pasión, la música.

Puedes escuchar la canción dando click en la imagen

Consue inicia su carrera musical junto a sonidos ligados al pop, incluyendo también sonoridades de soul y folk. El relato dentro de su música está siempre inspirado por experiencias personales, algo que la artista retrata en cada lírica, buscando que la gente pueda sentirse identificada, valorando la emotividad y el contenido presente en sus canciones.

“Mientras vamos creciendo la sociedad nos impone etiquetas que, sin quererlo, se van haciendo parte de nosotros y nos hacen creer que son verdad, transformándose en inseguridades y miedos. Con este video quiero inspirar a dejar esas expectativas impuestas para comenzar a vivir nuestros sueños con valentía, dejando fluir nuestros verdaderos colores para conectarnos con lo profundo y lo que nos hace felices”.

– Consue

La realización audiovisual estuvo a cargo del director Ariel Aguilar, mientras que la canción estuvo producida por el destacado músico y productor chileno Carlos Azócar, plasmando el mensaje de superación personal en un sonido dulce, cálido y potente. Puedes escucharla en Spotify, Apple Music, Deezer y en todas las plataformas de streaming musical, ademas de ver el videoclip en su canal de YouTube.

¿Quién es Consue?

Consuelo Cañas, bajo su alias musical Consue, es una cantante y compositora chilena de 28 años, quien actualmente se encuentra radicada en Sydney, Australia, lugar hasta donde llegó para continuar su camino y poder llevar su música al mundo.

Tras dar un vuelco a su vida para perseguir su gran sueño de dedicarse a la música, la artista decide iniciar su carrera musical publicando su sencillo debut “No Soy la Misma de Ayer”.

Ofrenda Infinita: La estrategia para celebrar el día de muertos desde casa… Sin desfile virtual

El Fondo Mixto de Promoción Turística de la Ciudad de México anuncio el plan de actividades que desarrollaran durante Día de Muertos para que la población pueda celebrar tan importante festividad sin salir de casa.

Como parte de las actividades virtuales que el Gobierno de la Ciudad de México a través de la Secretaría de Cultura local ha implementado para el Día de Muertos, el Fondo Mixto de Promoción Turística de la Ciudad de México (FMPT CDMX) organizó una serie de actividades desde casa y así fomentar el cuidado de la salud.

La Jefa de Gobierno de la Ciudad de México, Claudia Sheinbaum Pardo, señaló que ante la imposibilidad de realizar grandes campañas de promoción para la atracción de viajeros nacionales e internacionales como lo es el Día de Muertos, se trabaja por impulsar a la cadena turística local con el sello Safe Travels, que recientemente recibió la capital por parte del Consejo Mundial de Viajes y Turismo (WTTC por sus siglas en inglés), y que avala la implementación de protocolos de sanidad.

“La gente puede confiar en que los hoteles de la Ciudad de México están siguiendo todas las medidas sanitarias y en su momento pues ya haremos toda la promoción turística para resarcir este efecto económico negativo que ha tenido todo el sector”.

– Claudia Sheinbaum

Por su parte, Paola Félix Díaz, directora del Fondo Mixto de Promoción Turística resaltó que: “si bien la pandemia nos impide realizar eventos masivos, la CDMX pretende continuar con la tradición milenaria del Día de Muertos, para que podamos dar un mensaje al mundo y hacerlo viral para que sea de luz y esperanza en un momento tan complicado”.

Como principal misión, el FMPT promueve la marca-destino CDMX, para lo que organiza el Primer Concurso de Fotografía “Ofrenda Infinita”, donde la ciudadanía podrá participar a través de Instagram con la posibilidad de que sus fotografías sean exhibidas en espacios públicos de la capital y en recintos consulares de México en Estados Unidos, además de ganar premios que otorgan las Cámaras e Iniciativa Privada de la cadena turística local. Los participantes deberán subir a sus cuentas personales de Instagram una foto de su ofrenda o maquillaje de catrina o catrín del 26 al 30 de octubre 2020 y utilizar el hashtag #OfrendaInfinita en la publicación, además de etiquetar a la cuenta @promocionCDMX. Las 100 mejores fotografías serán publicadas la noche del 31 de octubre en @promocionCDMX y podrán ser votadas con la reacción “Me gusta” durante los días 1 y 2 de noviembre; las ganadoras se anunciarán el 6 de noviembre a las 12:00 horas en la misma red.

Del 26 de octubre al 6 de noviembre, los monumentos más emblemáticos de la Capital Cultural de América se iluminarán de color naranja del cempasúchil, para honrar la memoria de las personas fallecidas por la Covid19. El 1 de noviembre a las 20:00 horas se apagarán durante 10 minutos como mensaje de unidad y consuelo mundial a quienes luchan contra la pandemia, y se invita a la ciudadanía a unirse al homenaje con el encendido de una veladora desde sus hogares. Podrán compartir sus fotografías por medio de la red social Twitter con el #HomenajeLuzDeVida.

En conjunto con la Cámara Nacional de la Industria de Restaurantes y Alimentos Condimentados (Canirac), el FMPT reconocerán al mejor pan de muerto producido en la capital, que será elegido en votación virtual de entre 100 panaderías tradicionales. A través de la cuenta de Instagram @promocionCDMX, los usuarios podrán votar por su pan de muerto preferido mediante la reacción “Me gusta” y hacer menciones con el hashtag #MejorPanDeMuerto2020.

Todo Lo Que Debes Saber Sobre La Octava Edición de EDC México

Por octavo año consecutivo, EDC regresará al al Autódromo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México para mantener su titulo como el festival de música mas grande del país y para llevarse a cabo durante tres días, del viernes 16 al domingo 18 de abril de 2021.

El año pasado, el festival pasó de ser una experiencia de dos a tres días con más instalaciones de arte, presentando nuevos escenarios y renovando los diseños de los ya conocidos. EDC México 2021 contará una vez más con seis escenarios y dos art cars. En una de las ciudades con mayor riqueza cultural del mundo, EDC México volverá a sorprender a los fanáticos de la música de todo el mundo.

La preventa de Citibanamex será el día 3 y 4 de noviembre. La venta general será el 5 de noviembre.

Los boletos de admisión general, Comfort Pass y Citibanamex PLUS (VIP) estarán disponibles durante la preventa exclusiva para titulares de tarjetas Citibanamex el martes 3 y miércoles 4 de noviembre. La venta general comenzará el jueves 5 de noviembre.

Pero, ¿Cuánto costarán las entradas?

  • Como agradecimiento especial a los fans de EDC, los precios seguirán siendo los mismos que en 2020.
  • Los boletos Early Bird de admisión general de tres días estarán disponibles por $1,950 pesos (MXM).
  • Los boletos Early Bird Comfort Pass de tres días estarán disponibles por $2,950 pesos (MXM) e incluirán baños privados con aire acondicionado en los escenarios Kinetic Field y Circuit Grounds, entrada ágil al festival, filas y bares exclusivos para mayores de 18 años.
  • Explora, únete y disfruta con el pase de tres días Early Bird Citibanamex Plus (VIP), disponible por $3,900 pesos (MXM), que incluye todas las comodidades del Comfort Pass además de las plataformas elevadas en Kinetic Field y Circuit Grounds, un Servicio de conserjería VIP, Wi-Fi gratis, pintura corporal y servicios de salón de belleza de cortesía, áreas de carga de teléfonos móviles, un foto booth interactivo, un muro de EDC para compartir mensajes de amor con otros Headliners y mucho más.

Desde la primera edición de EDC México en 2014, el festival ha reunido a una comunidad internacional de Headliners para experimentar la cultura única de la Ciudad de México y Electric Daisy Carnival. La enérgica ciudad reúne a personas de todo el mundo para compartir un fin de semana lleno de música, amor, unidad y respeto.

La edición de 2020 contó con actuaciones de más de 120 artistas aclamados, incluidos 12th Planet, Armin Van Buuren, David Guetta, Diplo, Knife Party, Tiësto y muchos más. La alineación para la próxima edición de 2021 de EDC México se anunciará pronto.

Buscando proteger la salud del público y con el objetivo de propiciar un regreso seguro a los recintos, la venta de boletos para esta edición se realizará temporalmente sólo a través del sitio web de Ticketmaster, así como en sus puntos de venta que ya han reiniciado operaciones. Esto evitará traslados innecesarios o aglomeraciones en las taquillas del Autódromo Hermanos Rodríguez. Será hasta que este inmueble reinicie operaciones regulares, cuando la venta pueda hacerse en sitio bajo estrictos protocolos sanitarios.

OCESA e Insomniac Events se encuentran comprometidos con la salud de los asistentes, por lo que en caso de que este festival no pueda suceder derivado de una causa de fuerza mayor declarado por las autoridades competentes como lo es la emergencia sanitaria provocada por el virus COVID-19, conserva tu boleto ya que este te dará acceso para la nueva fecha que sea reprogramado el evento.

¿Qué es Insomniac?

Insomniac produce algunos de los festivales y eventos de música más innovadores y envolventes del mundo. Mejorados con iluminación de vanguardia, pirotecnia y diseño de sonido, instalaciones de arte a gran escala, artistas teatrales y efectos especiales de próxima generación, estos eventos cautivan los sentidos e inspiran un nivel único de interacción de los fanáticos. La calidad de la experiencia es la máxima prioridad de la empresa.

Durante más de 25 años, Insomniac ha producido más de 2.000 festivales, conciertos y fiestas para casi 5 millones de asistentes en todo el mundo. El principal evento anual de la compañía, Electric Daisy Carnival Las Vegas, es el festival de música dance más grande del mundo y atrae a más de 465.000 fanáticos durante tres días.

La compañía fue fundada por Pasquale Rotella y tiene su sede en Los Ángeles desde que se formó en 1993. En 2013, Insomniac se asoció con la compañía global de entretenimiento Live Nation.

Palmera Beach nos llena de Vitaminas con su nuevo sencillo

Palmera Beach, el dúo chilango conformado por los hermanos Cordoba, publica “Vitamina”, su nuevo sencillo escrito por Cristhian Cordoba y producido por Felipe Ceballos el cual funciona como un preámbulo de lo que será su álbum debut.

Puedes escucharla dando click en la imagen

“Es una canción que habla de la sensación que queda al terminar una relación larga que no querías que acabara. Te falta esa vitamina que te hacía sentir bien, te sientes bajoneado y sin ganas de nada, y sientes esa nostalgia de cuando todo estaba mejor. 

Al componer esta canción tratamos de que saliera lo más natural y honesto posible. Intentamos reflejar lo que decimos en la letra con la música. Dejamos un poco de lado en esta canción las guitarras alegres de nuestras canciones anteriores, y quisimos crear un sonido un poco más nostálgico”.

– Palmera Beach

¿Quienes son Palmera Beach?

Es un dúo de Dream Pop de la Ciudad de México, creado en 2019 conformado por los hermanos Cristhian Cordoba (voz, guitarra, bajo, teclados) y Yorchi Cordoba (coros, batería). 

Su sonido se basa en guitarras alegres, letras de amor, y teclados con tintes ochenteros. La banda se encuentra grabando su álbum debut bajo el sello de Discos Panoram. A la fecha han publicado tres sencillos: “Tonta Melodía”, “Días de Verano” y “Estrellas”.